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Grandad Joe

Recorded this live in the Rockhopper Studio in Birmingham at the Music Live expo.

New York City, NY- FiZ recently formed a non-profit organization called Notes For Life. Notes For Life is a non-profit organization that raises money for charities that help physically challenged children. News 12 TV recently covered one of his monthly performances at the Carmen Road School on Long Island. With his unique skill, FiZ engages and involves the children in his songs as he sings directly to them there by created a large fan base. They wear FiZ T-shirts at every one of his performances and scream out his name. His goal is to create a spiritually healing effect. http://www.notesforlife.org/

FiZ and Notes For Life hosted the first annual benefit MUSIC AND MEDIUMS on November 11, 2009 at the West Sayville Country Club. All proceeds will go to “The Golden Fund for Autism.”

FiZ is in the process of creating a new FiZ TV project. He will be intertwining the arts with spirituality. FiZ will interview people who are making positive impact in the world. Whether it is a mother who supports her autistic son’s vocal abilities, a CEO of a company that is responsible for implementing fundraisers for people in need and anyone in the arts who make positive contributions to the world. FiZ TV is a platform for FiZ to discuss his music, spirituality, and other topics. The first two episodes feature FiZ discussing spiritual topics such as “The Secret” and “Law of Attraction.” On the next episode of FiZ TV, FiZ interviews a child named Anthony who is both blind and autistic. To see more shows go to http://www.fizband.com/fiztv.html

FiZ has acquired the tagline “PEACE.LUV.MUSIC.” to promote his vision of music as a way for healing people. FiZ says, “I have always associated rock ‘n roll with healing the world and playing a part of it. It was never separate. It was always connected.”

“D’Mattia’s album is a well-produced pop-rock album with some sick guitar lines and soulful vocals.” – Terence Edwards from DEMOLITION

“Whatever sleight of hand FiZ uses on the disc is magic. The songs are warm and filled with promise.” – Rikki Lana

“Motivated, engaging, exciting and above all, talented is how I would describe this up and coming musical visionary.” – Maria Bolaris from FOLK IT

Music has long been a part of FiZ’s life. At seven years old, when most kids are jumping around on playgrounds and watching cartoons, Tony D’Mattia could be found in a rocking chair, eyes closed, listening to The Beatles albums for hours on end. He envisioned himself becoming a rock artist and healing people with his music. As he got older, the prolific songwriter became familiar with instruments such as the guitar, keyboard, and mandolin. At age 12, he wrote the first of an estimated 1,000 songs. FiZ’s songs absorbed multiple genres from Motown to Rod Stewart to Led Zeppelin. For his brand new album, FiZ brought in former Wings drummer Steve Holly and veteran producer Bob Stander for collaboration. Stander bolstered FiZ’s natural gift for songwriting, a combination of stream-of-consciousness lyrics and songs based on self-imposed writing exercises. FiZ has recorded and self-produced two previous albums, Transcending and Right Where You Are. Throughout his music FiZ’s message is always spiritual, hopeful, and brimming with an eternal optimism. 

For more info, interviews and CDs contact: Ellyn Harris, Buzz Publicity
Tel: 212-860-0500, Fax: 212-410-7353, e-mail: ellyn@buzzpublicity.com

Littérature culte du Dude :

Le Journal d'un homme de trop

Ivan Sergueï Tourgueniev

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Tourgueniev (1818-1883) est l'auteur en 1850 de cette nouvelle qui s'intitule "Le journal d'un homme de trop" parue dans la revue "Les Annales de la patrie". Elle fût pendant près de dix ans censurée et l'écrivain voué à l'exil en France. Tourgueniev fait partie de ces auteurs russes du XIXème siècle que j'admire plus que tout, au côté des Gogol, Dostoïevski, Tolstoï et autres Pouchkine. L'histoire est celle d'un jeune homme russe, il a trente ans et il se sait condamné parce que malade. Il va alors consacrer les derniers jours de son existence à écrire le journal des événements qui ont marqué sa vie, "Je vais me raconter ma propre vie." Il y dresse un portait sans concession d'une société russe en province sclérosée et insipide, où le mensonge est une règle et le mépris des gens "biens-nés" pour les autres catégories de la population un mode de vie avec lequel il convient de ne pas transiger. Notre narrateur se dévoile ainsi peu à peu, son amour pour une jeune femme au doux nom d'Elisabeth, un amour qui ne se peut... parce que notre homme le reconnaît il ne peut rien contre ce destin qui l'a voué à une lutte sans espoir contre ses faiblesses, ses propres démons, il est cet "homme de trop" à qui tous se refusent, ce paria magnifique, assez proche finalement du narrateur des "Nuits blanches" de Dostoïevski. Il est parfaitement lucide sur sa condition d'homme et c'est ce qui semble, bien avant la maladie, le condamner, la maladie n'étant que l'agent de celle qui ne se refuse à personne. "Je n'ai pas fui le bonheur, j'ai même essayé de l'atteindre en prenant à droite et à gauche." La description de l'état vécu lorsque l'on est pris par les turpitudes de la passion est fine et d'une férocité rare. Parce que cet homme de trop ne se voyait exister que dans le regard de l'être aimé, mais il ne peut rien contre son destin, fataliste il écrit "Je cesse d'être de trop en rentrant dans le néant." Une lecture que je vous conseille vivement, un ouvrage très court mais riche tant dans la forme que sur le fond, tour à tour émouvant et drôle par son cynisme assumé, c'est à mon sens un véritable bijou de la littérature russe du XIXème siècle.
Ma note:*****/5.

"Je vois encore cette silhouette lividement propre, pitoyablement respectable, incurablement abandonnée ! c'étai

Bartleby : Une histoire de Wall Street

Herman Melville

Les Carnets du sous-sol

Fedor Mikhaïlovitch Dostoïevski

La grâce de solitude

Marie de Solemne

Ceci m'amène à vous présenter de façon très succincte deux ouvrages d e réflexion sous la direction de Marie de Solemne (Philosophe) qui convie dans "Aimer désespérément" et "La grâce de solitude" des philosophes, des écrivains, des théologiens, des hommes de sciences, etc.. à nous donner leur façon de percevoir deux des sentiments les plus partagés dans le monde moderne, la solitude et l'amour. Ce sont des ouvrages courts mais très denses sur le fond et qui permettent à ceux qui le souhaiteraient de pousser un peu plus loin nos sentiments sur ces thèmes. Les questions soulevées sont pertinentes et chacun(e) est ensuite libre de se rapprocher plus ou moins des pistes de réflexion offertes par ces intellectuels qui pour

Aimer désepérément

Marie de Solemne

Critiques DVD et Musique du Dude :                                                                          

Ce mois-ci je tenais à vous parler de la sortie en DVD du live d'Étienne Daho à la salle Pleyel à Paris, enregistré en

Daho Pleyel Paris

2008 lors de la tournée qui a suivi la sortie du très réussi "L'invitation". Sobrement intitulé "Daho Pleyel Paris", ce DVD nous permet de retrouver un Daho très inspiré, on peut parler d'un best of live tant la set list est impressionnante et comblera les amateurs de cet artiste qui depuis plus de vingt ans est l'un des rares à pouvoir conjuguer richesse des mots, la beauté des mélodies et ces sonorités pop très anglo saxonne que l'on aime tant (un peu comme un Biolay). 33 titres couvrant l'ensemble de sa riche carrière, les classiques et puis les titres de son dernier LP dont les sublimes "L'adorer" et "Boulevard des capucines". Etienne Daho vieillit comme nous tous mais on peut dire que le poids des années n'a pas du tout émoussé son talent bien au contraire. Sobre, élégant et authentique comme la pochette de ce DvD, richesse des arrangements et cette voix discrète sans effet ni artifice. A noter aussi la présente de nombreuses guest stars dont Charlotte Gainsbourg et surtout Marianne Faithfull.
Ma note:**** /5.
ps: à noter aussi la sortie en double LP.

-nirvana-lithium

Nirvana

Depuis le temps qu'on l'attendait ce live in Reading 1992 de Nirvana, il aura donc fallu 17 longues années pour le voir enfin sortir en live officiel, double LP ou en DVD au choix ou plus sûrement les deux :) Courtney Love en femme d'affaire avisée a semble t'il déniché un énième filon pour soutirer de l'argent à cette poule aux oeufs d'or qu'est devenu, malgré lui, Kurt Cobain, idole de tout un peuple rock, leader d'un mouvement, le grunge, dont il aura incarné à la fois le zénith et sa fin crépusculaire dans les drogues et les suicides de toutes sortes. Au milieu de ce chaos seul Eddie Vedder et Pearl Jam ont aujourd'hui survécu... Kurt Cobain comète géniale au destin tragique, icône absolu du rock des 90. Sa disparition marqua aussi  la fin de l'hégémonie us sur le rock et je pense que depuis Nirvana, pas un seul groupe américain n'a atteint ce niveau, c'est vers la perfide albion qu'il faut se tourner pour trouver ce qui fait encore l'essence du rock, la spontanéité et la sincérité. Ce live à Reading est resté dans toutes les mémoires, élu même par le NME concert rock ultime, on y voit et entend un Kobain dément, à l'image de son arrivée dans un fauteuil roulant... et puis ses titres que nous connaissons tous et toutes, véritable pater du rock indé, Nirvana et Kurt Cobain à jamais dans la légende ! On pourra toujours pester sur l'indécence de Love dans la gestion du patrimoine musical Kobain mais sur le plan artistique il est indéniable que nous sommes là face à "The fucking Live !" avec 24 titres qui s'enchaînent magnifiquement. Même si il existait déjà depuis longtemps en version pirate ce Live in Reading 1992 de Nirvana est juste indispensable. Le cadeau de noël idéal pour faire découvrir à nos chères petites têtes blondes nourris aux daubes MTV style Tokio Hotel, que dans le rock il n'y a pas besoin de se grimer ou de porter des tatouages pour l'Etre. Nirvana c'est l'incarnation de cet esprit du rock dont Kurt Cobain était l'incarnation, il a rejoint depuis Jim Morrisson et autres Hendrix et à ce qu'on me dit ils foutent un drôle de bordel live in Paradise :) Ma Note:*****/5.

On termine notre tour d'horizon de l'actualité musicale avec la sortie du très attendue quatrième album de la sublime

Norah Jones - Tell Yer Mama

Norah Jones

Norah Jones, mon Dieu que je la trouve belle♥, elle me fait fondre littéralement dès que je la vois. Je lui voue une passion qui reste somme toute très "Dudesque" :)) Notre chère Norah revient donc avec "The Fall" précédé d'un single entêtant, le très réussi "Chasing Pirates" et d'un clip qui nous la montre tellement belle et naturelle que l'on rêverait de tout quitter pour être prisonnier de tels pirates... Mais revenons à la musique, Jones à décider de changer d'équipe en obtenant les services de musiciens talentueux dont les batteurs Joey Waronker (Beck,R.E.M.) et James Gadson (Bill Withers), le claviériste James Poyser (Erykah Badu, Al Green) et les guitaristes Marc Ribot (Tom Waits, Elvis Costello) et Smokey Hormel (Johnny Cash, Joe Strummer). Le LP a été produit par Jacquire King (Tom Waits, Modest Mouse, Kings of Leon). Du beau monde donc pour une évolution vers un univers plus pop, moins de piano mais plus de guitares mais je vous rassure ce n'est point la révolution annoncée, on reste ici avec du Norah Jones comme on l'aime, une voix ensorcelante et douce, des mélodies pop très classieuses. C'est un album qui apaise, Norah nous susurre à l'oreille et cela fait du bien au ♥. Les futurs pépites que vous écouterez en boucle je l'espère sur les radios et autres médias sont nombreuses, on peut citer "Even Though", "Young Blood" à la rythmique très sympa, "I wouldn't need you" dont le son de la basse est un copier coller de la mélodie de "come away with me", pour le reste piano et guitare se mêlent astucieusement, si vous voulez vous faire une idée de ce qu'est la Norah Jones version 2009 écouter le titre "Tell yer Mama", un des meilleurs moments du disque à mon sens. Ce LP sans être la révolution annoncée est très agréable à écouter, s'il réjouira les fans de l'artiste il pourrait également lui ouvrir les portes d'un public encore plus pop. Une jolie réussite et je me réjouis d'hors et déjà parce que je sens que ce mois de décembre sera très Norah Jones. En attendant de la voir peut-être sur scène (je croise les doigts) je ne peux que vous inciter à vous procurer ce très bon disque. "Norah The Dude is very open, and free for you, I play music, a little, so ...:)))" ♥♥
Ma Note:**** /5.

    

 The Dude.

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We Only Said S/T (Range Ta Chambre / Anticraft) Sortie Novembre 2009

Lorsqu’il ne joue pas au sein de Trunks auprès de Laetitia Shériff, ou avec Pink Iced Club ou encore dans l’Ensemble de 8 guitares d’Olivier Mellano, le stakhanoviste Florian Marzano joue ses plus belles compositions dans son projet We Only Said. Celui qui, au départ, s’appelait I Only Said s’est vite entouré de ce qui se fait de mieux en tant que musiciens : Cédric Moutier, Mathieu Languille (Montgomery), Pierre Marolleau (Fordamage), Mathias Prime (Saitam, See Saw Motion) pour ne citer qu’eux. Depuis deux ans, ils jouent un post-rock mélancolique ouvert à tous les horizons et habité par l’univers de groupes comme Bed, Pinback, Midlake et June of 44. Masterisé à Chicago par Bob Weston (Shellac) en personne, les compositions de l’album bénéficient d’une grande finesse dans l’écriture. Le rock atmosphérique du rennais nous plonge rapidement dans une quiétude contemplative. Sans être élitiste, la musique de We Only Said est intelligente. A l’instar d’Olivier Mellano et Benoît Burello, Florian Marzano fait désormais parti des grands musiciens compositeurs dont la scène française a le secret.

DRIVING MY CAR

We Only Said

Myspace

Kenny_rogers_&_the_first_edition_-_just_dropped_in_(to_see_what_condition_my_condition_was_in)

Various Artists

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Le 8 juin 2007, je publiais avec une certaine fébrilité ma première note sur Vox. J'ignorais alors tout de l'univers du blog et souhaitais simplement trouver  une sorte de petit cocon "Dudesque" :)) Je me suis installé sur cette planète voxienne et m'y suis tout de suite senti à mon aise. Depuis on n'a pas cessé de partager ensemble sur le cinéma (non je n'ai pas vu que The Big Lebowski...loll), la musique, la littérature, la peinture, la poésie et tant d'autres choses (dont certaines que je tairais par pudeur...loll). Hier soir, j'ai passé avec une certaine émotion la barre symbolique des 30 000 personnes ayant visité ce blog. Après plusieurs "White Russian" pour fêter l'événement :)) j'ai eu l'envie de vous écrire ce petit mot afin de vous remercier de prendre le temps de lire ces notes que je prends un plaisir fou à écrire, vous remercier aussi pour vos commentaires qui donnent tout leur sens à ce blog. On forme une chouette communauté ! on partage, on délire (j'ai honte parfois...lol), on est bien ensemble et ça fait chaud au ♥ ! J'embrasse les voxeuses (que serais-je sans vous♥...) et pour les voxiens je trinque à leur santé en me préparant un petit "White Russian" dont je rappelle ici la divine recette (6cl de vodka...pas plus non... 6cl de liqueur de café et 6cl de lait...ah oui j'allais oublier les glaçons), voilà c'est prêt et cela se consomme avec modération... :) MERCI !♥
"I'm a Lebowski, You're a Lebowski ! Life, The Big Lebowski and What have You !"
The Dude. (pour les dons à "TheDude.association ForEarth", j'accepte les chèques, cartes bleues, et espèces :))

Michael Jackson -They don't care about us-

Michael Jackson

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This Is It (Album Version)

Michael Jackson

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J'ai passé un début de journée quelque peu éprouvant et comme à mon habitude, pour remédier à cela je me suis dirigé vers mon cinéma préféré pour allez voir Le film que je ne voulais manquer sous aucun prétexte, le "This is It" réalisé par Ortega sur les répétitions à Los Angeles, au Staple Centers, de Michael Jackson avant la série de concerts londoniens qu'ils devaient donner à l'O2. Je n'avais pas fait de note pour parler de l'émotion qui m'avait envahi à la mort de Michael Jackson, je ne trouvais pas les mots... d'autres ami(e)s voxiens s'en sont admirablement chargés. En ce 25 juin 2009 ce n'est pas seulement un génie absolu de la musique qui nous a quitté, c'est aussi un homme profondément bon, terriblement humain, trop humain peut-être... C'est en effet ce qui transparaît le plus dans ce film, cette humanité de Jackson avec son équipe, avec les danseurs, cet amour pour son public qui le pousse à aller toujours plus loin, à repousser les limites en souhaitant proposer le show ultime, à la hauteur du mythe qu'il s'est forgé. Michael Jackson le savait, il était attendu au tournant par nombre de personnes qui le disait affaibli, incapable de danser, ne pouvant qu'à peine tenir sur ses jambes, ne pouvant assurer un tel show qu'en playback... Le public lui était là et les 500000 places pour la tournée s'étaient vendus en un temps record. Ce film vient en finir ici, de la plus belle des manières, avec toutes ses rumeurs, non Michael Jackson n'était pas fini, je dirais même après avoir vu "This is It" qu'il avait atteint en quelque sorte le stade ultime de son art. Les craintes que l'on pouvaient soulever légitimement avant de voir "This is It" étaient nombreuses, n'allait-on pas assister aux répétitions d'un ange déchu ? était-il encore à la hauteur de sa propre légende ? Après l'avoir vu dans ce film-documentaire on se rend compte à quel point la machine médiatique s'était trompée sur cet homme, combien on avait voulu salir et renverser l'idole. Ce qui m'a fais plaisir, c'est de ressentir toute la pudeur d'Ortega qui n'en rajoute jamais dans l'émotion, il n'en avait pas besoin, les images parlent d'elles-mêmes, ici point de pathos, pour la première fois nous voyons l'homme Michael Jackson tel qu'il était. Un perfectionniste qui avec tact mais néanmoins autorité réclamait que l'on joue la moindre note telle qu'il l'avait voulu. On est loin ici d'un Michael Jackson contrôlé par tous, c'est lui qui décide et lui seul. Un travailleur infatigable, humble, à l'écoute de ses danseurs, des musiciens et autres choristes qui l'accompagnent. On voit ainsi un moment très intense où Michael chante avec une fille à la voix superbe "I just can't Stop loving you", et ce final du titre où la jeune femme reste scotchée à ce qu'elle vient d'entendre, la voix de Michael et lui qui lui fait signe de se tourner vers le public, avec toujours ce temps d'avance qu'ont les génies. Mise en scène, musique, chorégraphies, les effets spéciaux, ce film nous permet de nous rendre compte de ce qu'aurait été "This is It", un show hors norme, un spectacle ultime, le testament, l'adieu de Jackson à son public. La belle idée c'est d'avoir repris la set-list du concert et de nous montrer les morceaux en entier, tout cela grâce à un montage des plus judicieux. On s'immerge dès les premières minutes dans ce spectacle et l'on assiste alors à un show incroyable de Jackson, sa voix intacte, sublime (lui qui avoue avec le sourire qu'il se ménage pour le jour J...) et puis cette présence incroyable, la chirurgie, les déboires, rien ne peut effacer le charisme inné de cet artiste ultime ! "They don't care about us", "Thriller" (et sa nouvelle vidéo époustouflante), "Billie Jean" où Michael nous propose une chorégraphie extra terrestre... Parce que s'il y a bien un domaine où Jackson me scotche c'est la danse, son corps devient un instrument au service de la musique, il la vit, elle est en lui, ses pas de danse, les mouvements de ses pieds, il est transfiguré dès que les premières notes résonnent, il est le rythme... Et puis il y a ses moments émouvants où l'on perçoit l'enfant qu'il était resté malgré tout, cette voix si fluette, son corps lui-même, d'une minceur extrême nous fais penser à celui d'un adolescent. La chanson "Earth song" raisonnant dans la salle de cinéma me toucha particulièrement. La chose qui est sûr c'est qu'il nous préparait un retour à sa mesure, incroyable, Jacksonien ! Pudeur, sobriété, génie, musique voilà les mots qui me viennent à l'esprit. Je ne peut que vous recommander d'aller voir ce film, sorte d'ovni, on passe un moment très intense, ah ! "Billie Jean"... La Jacksonmania est reparti de plus belle et ce n'est que justice pour celui qui restera à tout jamais comme l'un des plus grands artistes que le monde ait connu. Les notes de "This is It" retentissent, l'image s'arrête un instant sur un Michael bras levés et grand souverts en direction de ce public qu'il n'aura jamais oublié et qui aujourd'hui le lui rend bien.
Tu resteras à jamais dans nos ♥, "God Bless you", ta musique n'a pas fini de nous accompagner en attendant d'assister à un show "Live In Paradise"... 

The Dude.

Je dédicace cette note à mon amie de vox Apolline♥ !

Ma Note:*****/5.

Michael Jackson -Billie Jean-

Michael Jackson

Art Brut - Alcoholics Unanimous Art Brut Tour Dates 11/11/09 Oberlin College IL 11/12/09 North Star Bar Phila, PA 11/13/09 Brooklyn Bowl Brooklyn, NY 11/14/09 Ottobar Baltimore, MD 11/15/09 Bowery Ballroom NY 12/08/09 Mono Pescara 12/09/09 Circolo degli Artisti Rome 12/10/09 Live Forum Milan 12/11/09 Spazio 211 Turin 12/12/09 Bronson Ravenna Read More Art Brut http://weheartmus... It was quite a few years ago I first heard Art Brut. I do believe I was not overly impressed with...

I arrived late to the Triple Rock, in Minneapolis, so I had already missed some of Surfer Blood (myspace / twitter). However, I did get the gist of the band, who seems like they are going to be a hot new buzz band - like Vampire Weekend. Highlight of their set was the last song, in which the guitarist brought the solo drum into the audience as everyone on stage went monkeys. (Sort of feels orchestrated to me, like they didn't really put much effort in trashing their equipments). The audience seem to welcome Blood Surfer, so it's all good.

Art Brut

Loads of Art Brut fans were in the audience that night. You can tell by all the t-shirt and their eagerness of being in front and center. When the band came on, doing "Formed a Band", which singer Eddie Argos turns to the audience and said, "you ought to try it, it's brilliant!"

Eddie looks like a guy that doesn't take himself too seriously. He seems to like to drink a lot and talk a lot (but with his thick British accent, it's not like we could understand half what was said). He seems to swagger on stage a lot, often using his left arm to illustrate the songs.

There wasn't enough room on stage for Argos to do his infamous microphone skip, but he did manage to sing half of "DC Comics" by the bar section. Speaking of which, I think it's cool that Argos is a huge DC fan - since UK comics are usually, you know, 2000 AD/Judge Dredd sort. During the song, Argos spouted out what I hear as "Christian Bale", "Booster Gold" (if I can remember, I think he was basically a janitor from the future with future tech and a Legionaires flight ring), and something about "Metropolis".

Setlist

As you can see from the setlist, they did a mix of new and old songs. The setlist also doesn't reflect what was played, for instance, I know "The Passenger" was played well after "DC Comics". I suppose the setlist was more of a rough guideline than actual instructions.... which actually fits the way Art Brut operate.

The thing about "The Passenger", from their latest album Art Brut vs Satan, is that it got this great introduction. Eddie explained how he thought the Iggy Pop song was about taking the subway, "Iggy doesn't seem to me to be the driving sort." It wasn't until later did he discovered that Iggy's song was about taking heroin in back of a limo with David Bowie. Too funny.

Oh the other thing, the way Eddie sings, if you can call it singing, is quite interesting. It's more like rambling, it definitely feels at time like The Fall - only with a lot heavier backing band.

The band left and came back with three encores. I thought I heard Eddie saying "we don't normally do this", which may have been said in an ironic kind of way. I really couldn't tell, all I know is that the encores were met by the fans' demands.

Art Brut's funk sole brother            1 comment

PS, They only had T-Shirts and CDs for sale at the merch table. I was hoping to see some of their awesome shoes. It's £20 online, which is about $40 USD, but totally worth it if you are a massive Art Brut fan. Get those shoes, and also their latest album, Art Brut vs Satan, at the usual online stores.

 11/11/2009 00:00:22 ♥ vu () ♥ artbrut.org.uk ♥ myspace.com/artbrut